giovedì 30 maggio 2019
Koh Bakin vs Gaspare Mutolo Maxiprocesso a "Cosa nostra"11/7/1986 Palermo
Io sono una donna, compongo, scrivo, dipingo, fotografo…
La Symphonie des Mélanges...
Il mio “io virtuale” è più vero del mio “io reale”.
È terribile doversi autocensurare…
Questo significa aver paura di farsi vedere come si è realmente.
Io non mi nascondo dietro lo schermo del mio computer, anonima; io non temo lo sguardo degli Altri, che mi conoscono nella vita reale.
Io non mi rinnego.
Io credo che non vi sia rimedio all’autocensura… salvo non pubblicare affatto…
Quando bloggo, avverto sempre un malessere a dare l’avvio…
Io so che le parole sono più forti dei pugni.
Sì, è il mio blog e vi scrivo quello che voglio, sì… se gli Altri non saranno contenti tanto peggio, e se apprenderanno troppo di me tanto peggio ancora…
lunedì 27 maggio 2019
UOMINI DI STORIA STORIA DI UOMINI 500 ANNI FA MORIVA LEONARDO 4.IL CODICE ATLANTICO di Daniela Zini
500 anni fa moriva
LEONARDO
di Messser Piero da Vinci
[Anchiano, 15 aprile 1452 – Amboise,
2 maggio 1519]
à mon Mystérieux Monseigneur!
Je T’offre cette Rose pour qu’à ma place Elle ose venir Te
dévoiler la tendresse d’une pensée.
Trop se connaître tue l’Amour,
me disent certains, le Mystère Lui est indispensable comme le soleil au blé.
Mais le Mystère n’a nul besoin d’être cultivé, l’entretenir, c’est reconnaître
sa fragilité.
Il faut l’attaquer, s’efforcer de le dissoudre.
Plus nous irons loin dans le monde de la connaissance,
plus nous nous apercevrons que le Mystère reste.
Je Te regarde dormir et le monde où Tu es, le sourire au
coin de Tes lèvres, le battement imperceptible de Tes cils, Ton corps nu et
abandonné, sont Mystères.
Je nage à Tes cotés dans l’eau tiède et transparente, j’attends
que Tu apparaisses dans l’encadrement de mon ordinateur.
Tu me dis bonjour et je sais quels ont été Tes rêves, Tes
premières pensées à la lumière du sommeil et cependant Tu es Mystère.
Nous parlons: Ta voix, Ta pensée, les mots dont Tu Te
sers pour l’exprimer me sont les plus familiers du monde.
Chacun de nous peut terminer la phrase commencée par l’Autre.
Et Tu es, et nous sommes Mystère.
Le sourire de la Joconde en contient moins que le plus
quelconque de Tes gestes.
Il arrive, et ce sont des instants privilégiés qui font
croire à la perfection du monde, que toute distance est abolie. Je me suis
surprise, alors, à souhaiter mourir afin que cette perfection demeure à tout
jamais.
Mais il semble que l’on ne se suicide que face à l’échec
et que le bonheur nous porte à vivre. Je ne sais, mais je comprends que d’avoir
touché à la perfection nous fasse souhaiter ne plus jamais retomber dans le
cycle des combats. Nous avons été Dieu, nous ne voulons plus redevenir Homme.
L’Amour: une source, une raison de source, le monde
devient fertile, c’est l’émerveillement, le sentiment du miracle et, en même
temps, du déjà connu, un retour au Paradis Perdu, la réconciliation du corps et
de l’idée, la découverte de notre force et de notre fragilité, l’attachement à
la Vie et pourtant l’indifférence à la Mort, une certitude à jamais révélée et
cependant mobile, fluide et qu’il faut reconquérir chaque jour.
Tu aurais été mon plus beau lien avec la Vie.
La douceur de l’air me fait rêver à ce qui fut et à ce
qui serait si Tu étais là.
Je sais que cette rêverie n’est qu’une inaptitude à vivre
le Présent.
Je me laisse entraîner par ce courant sans regarder trop loin ou trop profondément.
Je me laisse entraîner par ce courant sans regarder trop loin ou trop profondément.
J’attends le moment où je retrouverai la force.
Il viendra.
Je sais que la Vie me passionne encore.
Je veux me sauver, non me délivrer de Toi.
Tu as eu cette extrême bonté de dire que j’étais belle.
Je ne T’ai trompé en rien.
Tu crois peut-être que je ne T’aime pas parce que je m’éloigne.
Tu reconnaîtras plus tard la vérité de ceci.
Si j’avais moins fait de cas de Toi, je serais restée.
Ton Amour eût été bientôt mort d’ennui, au bout de
quelque temps, Tu m’aurais parfaitement oubliée. J’ai au moins cette
satisfaction de rêver que Tu Te souviendras de moi plutôt que d’une Autre.
Ton désir inapaisé ouvrira encore ses ailes pour voler à
moi; je serai toujours pour Toi quelque chose de désirable où Ta fantaisie
aimera à revenir, et j’espère que Tu songeras quelquefois à cette nuit unique
que tu as passée avec moi.
Je ne suis ni capricieuse, ni folle.
Ce que je fais est le résultat d’une conviction profonde.
Ce n’est point pour T’enflammer davantage que je m’éloigne.
Tu seras toujours pour moi l’Homme qui m’a ouvert un
monde de sensations nouvelles.
Ce sont là de ces Souvenirs qu’une femme n’oublie pas
facilement.
Quoique absente, je penserai souvent à Toi, plus souvent
que si Tu était avec moi.
Ne pas laisser Tes rêves s’éloigner de Toi.
Noi tutti siamo
esiliati
entro lo cornici di
uno strano quadro.
Chi sa questo, viva da
grande,
Gli altri sono
insetti.
Leonardo
Ernesto Solari, artista e studioso
esperto di Leonardo, attribuisce al Maestro questa terracotta, raffigurante un
Gesù fanciullo, che avrebbe avuto come modello Salaì e di cui avrebbe fatto, in
più occasioni, una precisa descrizione il pittore Giovanni Paolo Lomazzo, che
ne sarebbe venuto in possesso.
PUBLIO ELIO TRAIANO ADRIANO
UOMINI DI STORIA
STORIA DI UOMINI
1950 anni fa nasceva
Adriano l’Imperatore della Pax Romana
di Daniela Zini
AKHENATON
UOMINI DI STORIA
STORIA DI UOMINI
Amenofi IV l’Apostata
di Daniela Zini
JULIAN PAUL ASSANGE
Se WikiLeaks?...
di Daniela Zini
MIKHAIL VASILYEVIC BEKETOV
Veni, Vidi, Vi[n]ci
I. Giornalista,
cronaca di una morte annunciata
di Daniela Zini
ZINE EL-ABIDINE BEN ALI
Ben Ali in fuga dalla
Craxi Avenue
di Daniela Zini
PAOLO BORSELLINO
SOCIETA’ SEGRETE
II. LA MAFIA
6. MAFIA: “UN MUOITTU
SULU ‘UN BAISTA, NI SIEBBONO CHIOSSAI!” a. Giovanni Falcone e Paolo Borsellino
furono sacrificati alla Ragione di Stato?
di Daniela Zini
ANGELO BRUNETTI
UOMINI DI STORIA
STORIA DI UOMINI
114 anni fa nascava
Ciceruacchio
di Daniela Zini
ANTONINO CAPONNETTO
Memento Memoriae di
Antonino Caponnetto
di Daniela Zini
ANTON PAVLOVIC CECHOV
UNA VIAGGIATRICE EUROPEA ALL’ALBA DI UN NUOVO MILLENNIO SULLE
STRADE CHE VIDERO GENGIS KHAN E MARCO POLO
Sakhalin: l’Inferno
dei reclusi a vita
di Daniela Zini
BLAISE CENDRARS
Blaise Cendrars il soldato vagabondo che inventò la Poesia
Moderna
di Daniela Zini
CONFUCIO
Confucio e l’antica
cultura
di Daniela Zini
DONATIEN-ALPHONSE-FRANCOIS DE SADE
UOMINI DI STORIA
STORIA DI UOMINI
Il Divino Marchese
di Daniela Zini
DARIO I IL GRANDE
La gloria di Re Dario
tramonta a Maratona
di Daniela Zini
CECCO D’ASCOLI
UOMINI DI STORIA
STORIA DI UOMINI
Cecco d’Ascoli
astrologo senza paura
di Daniela Zini
DWIGHT DAVID EISENHOWER
50 anni fa il monito
di Eisenhower
di Daniela Zini
GIOVANNI FALCONE
Omaggio a Giovanni
Falcone
di Daniela Zini
Memento Memoriae
Giovanni Falcone ce l’ha
insegnato, la Mafia è un reato!
di Daniela Zini
SOCIETA’ SEGRETE
II. LA MAFIA
6. MAFIA: “UN MUOITTU
SULU ‘UN BAISTA, NI SIEBBONO CHIOSSAI!” a. Giovanni Falcone e Paolo Borsellino
furono sacrificati alla Ragione di Stato?
di Daniela Zini
MOHANDAS KARAMCHARD GANDHI
La non-violenza
sconfiggerà la violenza
di Daniela Zini
La non-violenza
sconfiggerà la violenza?
di Daniela Zini
GESU’
Gesù e le donne
di Daniela Zini
https://donneindivenire.blogspot.com/2019/04/gesu-e-le-donne-di-daniela-zini.html
Gesù e i fanciulli
Gesù e i fanciulli
di Daniela Zini
… e abitò tra noi!
di Daniela Zini
FLAVIO CLAUDIO GIULIANO
Giuliano il
restauratore del Paganesimo
di Daniela Zini
JOHN
MAYNARD KEYNES
Keynes,
profeta del New Deal
di Daniela Zini
MARTIN LUTHER KING
I
have a dream…
di Daniela Zini
THOMAS EDWARD LAWRENCE
125 anni fa nasceva El
Aurens Lawrence d’Arabia
di Daniela Zini
LEONARDO
1. Perché Leonardo?
di Daniela Zini
2. Monna Lisa
di Daniela Zini
3. Leonardo e le donne
di Daniela Zini
MALCOLM
UOMINI DI STORIA
STORIA DI UOMINI
Malcolm X
di Daniela Zini
NELSON ROLIHLAHLA MANDELA
Nelson Mandela una
candela nel vento
di Daniela Zini
BRADLEY EDWARD MANNING
Eroi o traditori?
I. Il processo di
Bradley Manning minaccia il giornalismo di inchiesta
di Daniela Zini
TOMAS GARRIGUE MASARYK
Dopo 60 anni ancora un
enigma la fine di Masaryk
di Daniela Zini
JAFAR PANAHI
Omaggio a Panahi
di Daniela Zini
JORGE RAFAEL VIDELA REDONDO
UNA VIAGGIATRICE EUROPEA ALL’ALBA DI UN NUOVO MILLENNIO SULLA
ROTTA DI CRISTOFORO COLOMBO
Argentina I. La Tripla
A: un nome che semina morte
di Daniela Zini
LEV NICOLAEVIC TOLSTOJ
UOMINI DI STORIA
STORIA DI UOMINI
105 anni fa moriva Lev
Nicolaevic Tolstoj
di Daniela Zini
“I moti del Vinci sono della nobiltà dell’animo, della facilità,
della chiarezza d’imaginare, della natura di sapere, pensare et fare, del
maturo consiglio, congiunto con la beltà delle faccie, della giustitia, della ragione, del
giuditio, del separamento delle cose ingiuste dalle rette, dell’altezza della
luce, della bassezza delle tenebre, dell’ignoranza, della gloria profonda della
verità, et della carità regina di tutte le virtù. Così Leonardo parea che d’ogni
hora tremasse, quando si ponea a dipingere, e però non diede mai fine ad alcuna
cosa cominciata, considerando quanto fosse la grandezza dell’arte, talché egli
scorgeva errori in quelle cose, che agli altri pareano miracoli. Leonardo nel
dar il lume mostra che habbi temuto sempre di non darlo troppo chiaro, per
riservarlo a miglior loco et ha cercato di far molto intenso lo scuro, per
ritrovarli suoi estremi.
Onde con tal arte ha conseguito nelle faccie e corpi, che ha fatti veramente mirabili, tutto quello che può far la natura. Et in questa parte è stato superiore a tutti, tal che in una parola possiam dire che ‘l lume di Leonardo sia divino.”
Onde con tal arte ha conseguito nelle faccie e corpi, che ha fatti veramente mirabili, tutto quello che può far la natura. Et in questa parte è stato superiore a tutti, tal che in una parola possiam dire che ‘l lume di Leonardo sia divino.”
Giovanni Paolo Lomazzo
[1538-1592]
Perché Leonardo?
Perché, oggi, Leonardo è tra noi con una vitalità che poche
figure della Storia, dell’Arte, della Scienza – anche di epoche ben più recenti
– possono vantare.
Di Leonardo, certamente uno dei più inquieti Geni dell’Umanità,
non si può considerare un aspetto se non intimamente connesso con gli altri.
Possiamo parlare delle Opere d’Arte sulle quali, esclusivamente,
la sua fama si è sostenuta, per circa tre secoli, o considerare la sua
artigiana genialità che mossa da una sfrenata curiosità, da una sconfinata sete
di conoscenza, quantunque “omo senza
lettere”, lo portò alle più geniali anticipazioni e intuizioni di scoperte
e Verità. Possiamo valutare, ancora, la fermezza d’animo dell’individuo che,
chiaramente controcorrente, per amore di vera Scienza si spinse avanti nelle
sue intenzioni, attitudini, pensieri e azioni, senza troppo preoccuparsi del
discredito tra i suoi contemporanei che, quando non lo accusavano di
profanazione e, perfino, di negromanzia, ne lamentavano che poco si dedicasse
all’Arte in cui appariva eccelso e che, invece, troppo amasse “i capricci del filosofar delle cose
naturali”.
È questo “filosofar”
la chiave per penetrare, anche, gli altri molteplici aspetti di un geniale
eclettismo?
Se per filosofia si intende una concezione organica del reale,
una ricerca sistematica della Verità, la coscienza speculativa di Leonardo ha,
certamente, raggiunto l’ambita Verità non tanto con il potere riflessivo della
mente, quanto con l’oggettivo proiettarsi della mente nella Natura, con il
ritrovare nella esperienza le ragioni della Scienza e la via per attuare il
dominio dell’Uomo su questa Natura. Temi universali, senza confini di Spazio o
di Tempo. E da qui viene l’attualità di un messaggio che è rivolto al Futuro
dell’Uomo; da qui viene la profondità di una interpretazione che offre cerchi,
sempre, più ampi di ispirazione e di stimolo alle persone, anche dopo cinque
secoli dalla morte del Maestro.
In quel crogiolo di
menti eccelse che il Rinascimento è stato per il mondo dell’Arte e della
Cultura, la figura di Leonardo campeggia
dall’alto del suo incommensurabile bagaglio del sapere. È lui il Genio
Universale, nell’accezione sublime del termine, il poliedrico cervello cui
nulla sfugge, tutto compreso del mosaico di conoscenze che persegue, con una
profondità metodica, solo apparentemente scomposta.
Nella sua eccezionale
lungimiranza, Leonardo si rivela un portentoso innovatore, l’Uomo che “riprende
tutto da capo”, per penetrare il mistero dell’Universo Umano nei suoi più
reconditi aspetti, anticipando a tal punto i tempi da non essere compreso a
pieno dai suoi contemporanei.
Non vi è materia che
non abbia sviscerato, elaborando nuove e originali teorie che non sono state
alla base del moderno progresso scientifico.
I suoi progetti
architettonici si sono rivelati di una sorprendente attualità, perfino, in
questo secolo, che brucia gli ingegni, sull’altare del continuo rinnovamento.
Un Genio della sua
levatura è, davvero, una plurisecolare rarità dalle origini misteriose, che si
manifesta al genere umano con una frequenza tristemente rarefatta.
Una simile virtù,
condensata in somma misura, non segue, purtroppo, le leggi cromosomiche della
successione ereditaria.
Il dopo Leonardo si
configura come una coltre nebbiosa, dietro la quale vi è solo un vuoto sconfortante,
un buio quantificabile in anni luce di eclissi intellettuale.
In un film dei fratelli Paolo e Vittorio
Taviani del 1967, I sovversivi,
appariva il personaggio di un regista cinematografico alle prese con la
biografia di Leonardo da Vinci. Al cineasta Ludovico interessava, soprattutto,
l’ultimo periodo della vita del Genio, nel quale si compiaceva di rispecchiare,
con effetto piuttosto grottesco, la propria crisi personale. E il film nel film mostrava, così, un Leonardo morente, in fuga dalle corti che l’avevano
ospitato, animato da una smania tolstoiana di aria e di libertà.
A breve distanza da I sovversivi, un regista vero si trovava
nell’imbarazzante situazione dell’immaginario Ludovico, quella di confessarsi,
raccontando la vita di Leonardo: Renato Castellani – ligure, cinquantasette
anni, laureato in architettura, autore di films
famosi, Sotto il sole di Roma e Due soldi di speranza – stava
realizzando per la RAI-TV un Leonardo
in cinque puntate, dopo avere impiegato due anni a scrivere la sceneggiatura,
con la consulenza di Cesare Brandi.
Vi sono figure della
Storia di cui è agevole ricostruire, sulle cronache e sui documenti, l’itinerario
biografico e psicologico e altre, che
viste da vicino, si rivelano ambigue e misteriose.
Tra queste ultime è
Leonardo.
La sua biografia si
fonda su scarsi elementi, appare laconica e misteriosa, infarcita di leggende e
di inesattezze.
Giorgio Vasari, nelle Vite de’ più eccellenti pittori, scultori et
architettori fa morire l’artista “in
braccio” a Francesco I e “nell’età
sua d’anni settantacinque”.
“Mentre Leonardo”,
affermava Castellani,
“morì a sessantasette anni d’età e il giorno della sua morte
Francesco I si trovava a Saint-Germain.”
Nell’enumerare le
difficoltà incontrate il regista riferiva:
“Di Leonardo non possediamo lettere. L’unica che ci è pervenuta
quasi per intero è la famosa epistola a Ludovico il Moro ed è una lettera,
diciamo così, di affari. Anche della sua opera non conosciamo molto: poco più
di una decina di quadri sono sopravvissuti al loro tempo e di questi, almeno
quattro, sono d’incerta attribuzione.”
E non solo.
Del famoso cavallo per
il monumento a Francesco Sforza, scultura alta sette metri, non esistono più
che alcuni disegni; della grande Battaglia
di Anghiari è rimasta solo una una sanguigna di Pieter Paul Rubens e una
piccola copia; i ricchissimi Codici
furono smembrati e dispersi.
Definito “mirabile e
celeste” da Giorgio Vasari, Leonardo “era
tanto piacevole nella conversazione che tirava a sé gli animi delle genti”:
eppure nelle memorie dei contemporanei è nominato ben poco. E Leonardo stesso
parla pochissimo di sé, appena qualche frase sintomatica, come quella famosa:
“E se tu sarai solo sarai tutto tuo.”,
da cui bisogna
ricostruirne il carattere con la bravura dell’archeologo, che da un residuo
frammento riesce a immaginare l’opera intera.
Così fece Sigmund
Freud, nel 1910, pubblicando il saggio, Un
ricordo d’infanzia di Leonardo da Vinci, che fu accolto da proteste
indignate. Parve, infatti, che il fondatore della psicoanalisi avesse valicato
i limiti dell’osservazione scientifica analizzando un sogno infantile riferito
dall’artista: l’incubo di un nibbio che si avventava sul suo letto e con la
coda gli percuoteva la bocca. Da questa immagine notturna Freud risaliva alla
malcerta condizione del sognatore come “figliuolo
non legittimo” del notaio Ser Piero da Vinci, coccolato dalla madre
Caterina e troppo presto strappato a lei.
Per tutta la vita,
Leonardo sublimò in un ideale di bellezza androgino, che si evidenzia negli ambigui
sorrisi dei suoi ritratti, la carenza dell’affetto paterno e l’eccesso di
quello materno; il suo stesso eclettismo ossessivo si spiegherebbe, secondo
Freud, con i dati della sessualità infantile.
Per evitare i rischi
delle biografie romanzate, Castellani aveva scelto la mediazione di un
personaggio didascalico, interpretato dall’attore Giulio Bosetti, vestito, in
modo inappuntabile, in completo grigio e cravatta, per introdurre, commentare e
integrare lo sceneggiato, creando una curiosa commistione di epoche.
Quanto all’interprete
di Leonardo, la ricerca era stata lunga, aveva contemplato molti grandi nomi
del cinema dallo svedese Max von Sidow al francese Laurent Terzieff.
Sempre insoddisfatto,
il regista ripeteva ai suoi collaboratori:
“Leonardo era uno che piegava con le mani un ferro di cavallo e
che poi, con quelle stesse mani, ha dipinto la Gioconda.”
Dopo molti provini era
stato scelto l’attore francese Philippe Leroy, quaranta anni, nobile dei conti
Leroy-Beaulieu, ex-parà in Indocina, ex-giocatore di rugby, interprete di
cinquanta films dal giorno del 1960,
in cui il regista Jacques Becker lo “intrappolò” tra i carcerati de Il buco.
Non era mancino come
Leonardo, ma aveva promesso che si sarebbe esercitato, puntigliosamente, tutti
i giorni, a scrivere e a disegnare con la mano sinistra.
E, il 24 ottobre 1971,
la RAI-TV mandava in onda la prima
delle cinque puntate dello sceneggiato La
vita di Leonardo da Vinci per la regia di Renato Castellani.
Era un’opera
ambiziosa, che aveva richiesto circa sei mesi di lavorazione e l’impiego di
oltre un centinaio di attori e cinquecento comparse, ed era stata girata nelle
diverse città italiane, che il Sommo Leonardo aveva toccato, nel corso della
sua vita, Roma, Firenze, Milano e Venezia, solo per citarne alcune.
Un’opera che si
discostava molto dalle produzioni televisive girate fino ad allora.
Lo sceneggiato si
apriva con le ultime ore di vita di Leonardo.
È il 2 maggio del
1519.
Il sessantasettenne
Leonardo è, dall’autunno del 1516, ospite del suo più grande estimatore, il re
di Francia Francesco I, nel Castello di Clos Lucé.
Leonardo è nel suo
letto, indebolito da una probabile trombosi cerebrale, che gli ha tolto,
parzialmente, l’uso della mano destra e sta per ricevere la visita del re in
persona, preoccupato per le sue condizioni di salute.
Tenta di sollevarsi
dal letto, ma il sovrano lo esorta a non sforzarsi: “Come state, mon ami?”
chiede Francesco I a
Leonardo.
“Pensavo a quante cose non fatte, studiate, incominciate…”
“Quante cose che avete fatto, invece…”
risponde il Re.
Era un Uomo
affascinante, racconta Giulio Bosetti, citando Giorgio Vasari:
“Grandissimi doni si veggono piovere dagli influssi celesti ne’
corpi umani molte volte naturalmente, e sopra naturali, talvolta, strabocchevolmente
accozzarsi in un corpo solo bellezza, grazia e virtù, in una maniera, che
dovunque si volge quel tale, ciascuna sua azzione è tanto divina, che
lasciandosi dietro tutti gl’altri uomini, manifestamente si fa conoscere per
cosa [come ella è] largita da Dio e non acquistata per arte umana. Questo lo
videro gli uomini in Lionardo da Vinci, nel quale oltra la bellezza del corpo,
non lodata mai a bastanza, era la grazia più che infinita in qualunque sua
azzione; e tanta e sì fatta poi la virtù, che dovunque l’animo volse nelle cose
difficili, con facilità le rendeva assolute. La forza in lui fu molta e
congiunta con la destrezza, l’animo e ‘l valore, sempre regio e magnanimo.”
4. IL CODICE ATLANTICO
Leonardo, Autoritratto, sanguigna su
carta.
Biblioteca Reale, Torino.
“Vidimus et
ichnographiam Leonardi Florentini pictoris manu descriptam, pulchram sane et
tam celebri artifice dignam, sed prorsus inutilem: quod eius esset qui nec
numerum intestinorum nosceret. Erat enim purus pictor non medicus nec
philosophus”.
Cardano, Expositio Anatomiae Mundini, 1663
Il Codice
Atlantico – la definizione deriva dal suo grande formato – è una tra le più
preziose raccolte di scritti e disegni leonardeschi. Quel bene di inestimabile
valore artistico e culturale, custodito alla Biblioteca Ambrosiana di Milano,
passò tra mille incaute mani e per la ignoranza di un blasonato commissario
austriaco rischiò, perfino, di andare
perduto.
È il 23 aprile 1519, quando Leonardo,
“considerando la certezza della morte e l’incertezza
dell’ora di quella.”, annota Giorgio Vasari, chiama il notaio Guillaume
Boreau per dettare il suo testamento.
Sono presenti il vicario dell’Eglise de Saint-Denis Esprit Fleri, il
cappellano Guillaume Croyant, due religiosi italiani del Convento dei Frati Minori
ad Amboise, Père François de Cortone e Père François de Milan, Cyprien Fulchin
e Francesco Melzi.
Il testamento si apre, come è d’uso,
con una raccomandazione dell’anima a Dio, alla gloriosa Vergine Maria, a “Monsignor”
San Michele, a tutti gli Angeli e i Santi.
Eglise Saint-Denis, Amboise.
Vengono, poi, le volontà sul luogo della sepoltura e sui particolari del funerale.
Il feretro, lascia scritto Leonardo,
dovrà, tra l’altro, essere accompagnato da sessanta poveri di Amboise, ciascuno
recante una torcia. Penserà Francesco Melzi a ricompensarli.
Vi sono, poi, disposizioni per le
messe da celebrare in suffragio: tre cantate e trenta “basse”, in tre chiese
diverse.
E, quindi, il documento passa a
indicare a quali persone dovranno essere assegnati i beni di Leonardo.
Eglise
Saint-Florentin, Amboise.
A Gian Giacomo Caprotti, detto il
Salaì va una metà della vigna donatagli da Ludovico il Moro [https://www.vignadileonardo.com/it],
situata sul retro della Casa degli Atellani, che si estende per un totale
approssimativo di 8300 metri quadrati – come risulta, anche, da due mappe
schizzate dallo stesso Leonardo –, l’altra metà al servitore Battista de’
Villanis. Anche la domestica Mathurine è ricordata. Le spetta una veste di buon
panno nero foderato di pelliccia, un mantello e due ducati. Somme varie sono
lasciate ai poveri di Amboise e dell’Hôpital Saint-Lazare.
A
Francesco Melzi andranno, anche, i danari che Leonardo deve ricevere dal
tesoriere del re e tutti i suoi vestiti. Rimangono i soldi depositati a Firenze
e quel piccolo podere nelle colline di Fiesole. Il cristiano Leonardo dispone
che siano dati a quei fratelli che, in anni oramai lontani, avevano voluto
diseredarlo.
Sia manifesto ad
ciaschaduna persona presente et advenire, che nella corte del Re nostro signore
in Amboysia avanti de noy personalmente constituito Messer Leonardo de Vince
pictore del Re, al presente comorante nello locho dìcto du Cloux appresso de
Amboysia, el qual considerando la certezza dela morte e l’incertezza del hora
di quella, ha cognosciuto et confessato nela dicta corte nanzi de noy nela
quale se somesso e somette circa ciò havere facto et ordinato per tenore dela
presente il suo testamento et ordinanza de ultima volontà nel modo qual se
seguita. Primeramente el racomanda l’anima sua ad nostro Signore Messer Domine
Dio, alla gloriosa Virgine Maria, a Monsignore Sancto Michele, e a tutti li
beati Angeli Santi e Sante del Paradiso.
Item el dicto
Testatore vole essere seppelito drento la giesia de sancto Fiorentino de
Amboysia et suo corpo essere portato lì per li capellani di quella.
Item che il suo
corpo sia accompagnato dal dicto locho fin nela dicta giesia de sancto
Fiorentino per il colegio de dicta giesia cioè dal Rectore et Priore, o vero
dali Vicarii soy et Capellani della giesia di sancto Dionisio d’Amboysia, etiam
li Fratri Minori del dicto locho, et avante de essere portato il suo corpo nela
dicta chiesia, esso Testatore, vole siano celebrate ne la dicta chiesia di
sancto Fiorentino tre grande messe con diacono et sottodiacono, et il di che se
diranno dicte tre grande messe che se dicano anchora trenta messe basse de
Sancto Gregorio.
Item nella dicta
chiesia de Sancto Dionisio simil servitio sia celebrato como di sopra.
Item nella chiesia
de dicti Fratri et religiosi minori simile servitio.
Item el prefato
Testatore dona et concede ad Messer Francesco da Melzo Gentilomo da Milano, per
remuneratione de’ servitù ad epso grati a lui facti per il passato, tutti et
ciaschaduno li libri, che il dicto Testatore ha de presente et altri Instrumenti
et Portracti circa l’arte sua et industria de Pictori.
Item epso Testatore
dona et concede a sempre mai perpetuamente a Battista de Vilanis suo servitore
la metà zoè medietà de uno iardino, che ha fora a le mura de Milano et l’altra
metà de epso iardino ad Salay suo servitore nel qual iardino il prefato Salay
ha edificata et constructa una casa, la qual sarà e resterà similmente a
sempremai perpetudine al dicto Salai, soi heredi, et successori, et ciò in
remuneratione di boni et grati servitii, che dicti de Vilanis et Salay dicti
suoi servitori lui hano facto de qui inanzi.
Item epso Testatore
dona a Maturina sua fantescha una veste de bon pan negro foderata de pelle, una
socha de panno et doy ducati per una volta solamente pagati: et ciò in remuneratone
similmente de boni servitii ha lui facta epsa Maturina de qui inanzi.
Item vole che ale
sue exequie siano sexanta torchie le quale seranno portate per sexanta poveri
ali quali seranno dati danari per portarle a discretione del dicto Melzo le
quali torzi seranno divise nelle quattro chiesie sopradicte.
Item el dicto
Testatore dona ad ciascheduna de dicte chiesie sopradicte diece libre cera in
candele grosse che seranno messe nelle diete chiesie per servire al dì che se
celebreranno dicti servitii.
Item che sia dato
ali poveri del ospedale di Dio alli poveri de Sancto Lazaro de Amboysia, et per
ciò fare sia dato et pagato alli Tesorieri depsa confraternita la summa et
quantità de soysante dece soldi tornesi.
Item epso Testatore
dona et concede al dicto Messer Francesco Melce presente et acceptante il resto
della sua pensione et summa de’ danari qual a lui sono debiti del passato fino
al dì della sua morte per il recevoir, ovvero Tesaurario general M. Johan
Sapin, et tutte et ciaschaduna summe de danari che ha receputo dal p.° Sapin de
la dicta sua pensione, e in caxo chel decede inanzi al prefato Melzo, e non
altramente li quali danari sono al presente nella possessione del dicto
Testatore nel dicto loco de Cloux como el dice. Et similmente el dona et concede
al dicto de Melze tucti et ciaschaduni suoi vestimenti quali ha al presente ne
lo dicto loco de Cloux tam per remuneratione de boni et grati servitii, a lui
facti da qui inanzi, che per li suoi salarii vacationi et fatiche chel potrà
avere circa la executione del presente Testamento, il tutto però ale spese del
dicto Testatore.
Ordina et vole, che
ia summa de quattrocento scudi del sole che ha in deposito in man del
Camarlingo de Sancta Maria de Nove nela città de Fiorenza siano dati ali soy
fratelli carnali residenti in Fiorenza con el profitto et emolumento che ne po
essere debito fino al presente da prefati Camarlinghi al prefato Testatore per
casone de dicti scudi quattrocento da poi el dì che furono per el prefato
Testatore dati et consignati alli dicti Camarlinghi.
Item vole et ordina
dicto Testatore che dicto Messer Francisco de Melzo sia et remana solo et in
sol per il tutto executore del Testamento del prefato Testatore, et che questo
dicto Testamento sortisca suo pieno et integro eteffecto, et circa ciò che è
narrato et decto havere tenere guardare et observare epso Messer Leonardo de
Vince Testatore constituto ha obbligato et obbliga per le presente epsi soy
heredi et successori con ogni soy beni mobili et immobili presenti et advenire
et ha renunciato et renuncia per le presente expressamente ad tucte et
ciaschaduna le cose ad ciò contrarie. Datum ne lo dicto loco de Cloux ne le
presencie de magistro Spirito Fieri Vicario nela chiesia de Sancto Dionisio de
Amboysia, M. Gulielmo Croysant prete et capellani, Magistro Cipriano Fulchin,
Fratre Francesco de Corton et Francesco da Milano religioso del convento de
fratri minori de Amboysia, testimonii ad ciò ciamati et vocati ad tenire per il
iudicio de la dicta Corte, in presentia del prefato M. Francesco de Melze
acceptante et consentiente il quale ha promesso per fede et sacramento del
corpo suo per lui dati corporalmente ne le mane nostre di non mai fare venire,
dire, ne andare in contrario. Et sigillato a sua requesta dal sigillo regale
statuito a li contracti legali d’Amboysia, et in segno de verità. Dat. A dì
XXIII de Aprile MDXVIII avanti la Pasqua.
Et a dì XXIII depso
mese de Aprile MDXVIII ne la presentia di M. Gulielmo Borian notorio regio ne
la corte de Baliagio d’Amboysia il prefato M. Leonardo de Vince ha donato et
concesso per il suo testamento et ordinanza de ultima voluntà supradicta al
dicto M. Baptista de Vilanis presente et acceptante il dritto de laqua che qdam
bone memorie Re Ludovico XII ultimo defuncto ha alias dato a epso de Milano per
gauderlo per epso De Vilanis a sempre mai in tal modo et orma che el dicto
Signore ne ha facto dono in presentia di M. Francesco da Melzo Gentilhomo de
Milano et io.
Et a dì prefato nel
dicto mese de Aprile ne lo dicto anno MDXVIII epso M. Leonardo de Vinci per il
suo testamento et ordinanza de ultima volunta sopradecta ha donato al prefato
M. Baptista de Vilanis presente et acceptante tutti et ciaschaduni mobili et
utensili de caxa soy de presente ne lo dicto loco du Cloux. In caxo però che el
dicto de Vilanis surviva al prefato M. Leonardo de Vince, in presentia del
prefato M. M. Francesco da Melzo et io Notario etc. Borean.
Leonardo,
Disegno.
È, forse di quegli ultimi giorni un
disegno allegorico che Leonardo traccia su un foglio. Vi è rappresentata una
barca che solca le onde in tumulto di un oceano, irto di scogli. L’albero
maestro è sostituito da una pianta frondosa, la vela è gonfiata dall’impeto dei
venti. E al timone, per dirigere l’imbarcazione, è seduto un orso. Sulla vicina
sponda, verso la quale la barca sta veleggiando, appare una Fenice sopra una
sfera e dal piumaggio del mitico uccello si sprigionano raggi di luce.
È la raffigurazione della certezza di
Leonardo di raggiungere, al fine di una vita, che non gli ha risparmiato le tempeste,
un secondo più luminoso destino.
Jean-Auguste-Dominique Ingres [1780-1867], Francois I reçoit les derniers soupirs de
Leonard de Vinci. Musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris,
Petit Palais, Parigi.
È il 2 maggio 1519 quando Leonardo
esala il suo ultimo respiro, all’età di 67 anni, dopo avere ricevuto gli ultimi
sacramenti della Chiesa.
E, finalmente, conosce la pienezza
della luce.
Un celebre quadro di Jean-Auguste-Dominique
Ingres, basato sul racconto di Giorgio Vasari, che, a sua volta, accoglie voci
leggendarie, mostra Leonardo morente tra le braccia di Francesco I di Francia.
Giorgio Vasari attribuisce a Leonardo,
nelle ultime ore di vita, mentre si sforza per levarsi un’ultima volta e
ricevere la comunione, parole di rimprovero a se stesso per avere offeso Dio e
gli uomini, non avendo fatto quanto doveva nella propria arte:
“Egli
per reverenza rizzatosi a sedere sul letto, contando il Mal suo e gli accidenti
di quello, mostrava tuttavia quanto avea offeso Dio e gli uomini del mondo, non
avendo operato nell’Arte come si conveniva.”
Ma Francesco I di Francia era al
capezzale di Leonardo, come scrive Vasari, o a Saint-Germain-en-Laye, dove la
corte festeggiava la nascita del secondo figlio, il futuro re Enrico II?
La verità è, sempre, dubbia.
È assai più pensabile che a sostenere
Leonardo, nei suoi estremi momenti, fosse il fedelissimo Francesco Melzi e, tuttavia,
apprendendo la notizia, riferisce il poeta Giovanni Paolo Lomazzo, Francesco I
pianse di tristezza e pronunciò con semplici parole la più bella delle orazioni
funebri:
“Per ciascuno di noi, la morte di quest’uomo è un lutto perché è impossibile che la vita possa ridarcene uno simile.”
“Per ciascuno di noi, la morte di quest’uomo è un lutto perché è impossibile che la vita possa ridarcene uno simile.”
Il primo giorno di giugno di quell’anno, Francesco Melzi, scrivendo a Giuliano di ser Piero da Vinci, chiama Leonardo “mio ottimo padre” e protesta che per la sua “morte sarebbe impossibile ch’io potesse esprimere il dolore che ho preso”.
È la lettera con la quale Francesco
Melzi informa i Vinci delle ultime volontà del loro congiunto e delle sostanze
che Leonardo lascia loro. Firmandosi, Melzi si dice “tamquam
fratri vestro”.
Ser Giuliano e
fratelli suoi honorandi.
Credo siate
certificati della morte di Maestro Lionardo fratello vostro, e mio quanto
optimo padre, per la cui morte sarebbe impossibile che io potesse esprimere il
dolore che io ho preso; e in mentre che queste mie membra si sosterranno
insieme, io possederò una perpetua infelicità, e meritamente perché sviscerato
et ardentissimo amore mi portava giornalmente. È dolto ad ognuno la perdita di
tal uomo, quale non è più in podestà della natura. Adesso Iddio onnipotente gli
conceda eterna quiete. Esso passò dalla presente vita alli 2 di Maggio con
tutti li Ordini della Santa Madre Chiesa, e ben disposto. E perchè esso aveva
lettera del Cristianissimo Re, che potesse testare, e lasciare il suo a chi li
paresse; e sento quod Eredes supplicante sint regnicolae: senza la qual lettera
non potea testare che valesse, che ogni cosa sarebbe stato perso, essendo così
quà costume, cioè di quanto s’appartiene di quà, detto Maestro Lionardo fece
testamento il quale vi avrei mandato se avessi avuto fidata persona. Io aspetto
un mio zio quale vienmi a vedere trasferendo se stesso di poi costì a Milano.
Io glielo darò, ed esso farà buono ricapito non trovando altro in questo mezzo.
Di quanto si contiene circa alle parti vostre in esso testamento [altro non v’
è se non] che detto Maestro Lionardo ha in Santa Maria nuova nelle mani del
Camarlingo segnato, e numerate le carte, 400 scudi di sole, li quali sono a 5 per
100 e alli 16 d’ottobre prossimo, saranno 6 anni passati, e similmente un
Podere a Fiesole, quali vuole sia distribuito infra voi. Altro non contiene
circa alle parti vostre, nec plura, se non che vi offero tutto quello [che]
vaglio o posso, prontissimo e partissimo alle voglie vostre, e di continuo
raccomandandomi. Dato in Ambriosa die primo Junij 1519.
Datemene risposta
per i Gondi.
Nei
registri del capitolo reale di Saint-Florentin, la chiesa dove Leonardo ha
voluto essere sepolto, si legge che, il 12 agosto 1519, “fut inhumé
dans le cloître de cette église, Mo Lionard de Vincy, noble millanois, premier
peintre et ingénieur et architecte du Roy, meschanischien d’estat et anchien
directeur de peinture du Duc de Milan”.
Non sappiamo quale epigrafe sia stata
posta sulla tomba, né se qualcuno si sia ricordato delle parole dette, molti
anni prima, dallo stesso Leonardo:
“Sì come una
giornata bene spesa fa lieto dormire, così una vita bene usata dà lieto
morire.”
Non sappiamo.
Perché il destino che, molte volte,
si era accanito a scompigliare i progetti e le opere di Leonardo non ha voluto
che neppure rimanesse traccia della tomba di uno dei più grandi Geni che
abbiano nobilitato l’Umanità.
Quaranta anni dopo, l’Eglise de Saint-Florentin è al centro
delle lotte di religione che sconvolgono la Francia. Gli ugonotti, nel 1560,
sono padroni del campo e distruggono ogni cosa appartenuta ai cattolici, anche
all’interno del tempio. Tuttavia, non è certo se le ossa di Leonardo siano
state disperse in quell’anno o più tardi.
Nel Settecento, si pensa che la
sepoltura sia stata trasferita a Fontainebleau, vicino a Parigi ed è là che Carlo
Goldoni cerca di rintracciare la tomba.
Invano!
Nel 1808, il prefetto napoleonico
ordina di demolire l’Eglise de Saint-Florentin,
perché pericolante.
Molte lastre tombali vengono
distrutte e il piombo delle bare è requisito e fuso per farne proiettili.
Pochi giorni dopo, un giardiniere
provvede a riseppellire, tutte insieme, le ossa rimaste allo scoperto.
È un poeta, Arsène Houssaye, che, nel
1863, dopo due mesi di ricerca, crede di avere identificato lo scheletro di
Leonardo, attraverso fragili indizi, come il frammento di una iscrizione e una
moneta di Francesco I.
Houssaye fa sistemare questi resti in
un nuovo loculo, nella Chapelle
Saint-Hubert, ad Amboise, e detta queste parole da incidere sulla pietra:
“Qui sotto
riposano ossa raccolte negli scavi nell’antica Ccappella Reale d’Amboise: tra
esse si suppone si trovi la spoglia mortale di Leonardo da Vinci, nato nel
1452, morto nel 1519.”
Null’altro.
Romorantin
Château d’Amboise
Château
d’Amboise
Chapelle Saint-Hubert, Château d’Amboise.
E questa dispersione delle spoglie,
ostile, si direbbe, a ogni tentativo di ricomposizione, ci appare pressoché carica
di un messaggio: Leonardo non appartiene alle morte memorie, è perennemente
vivo.
Jean
Clouet, Ritratto di Francesco I di
Francia.
Tomba di Leonardo, Chapelle Saint-Hubert, Château d’Amboise.
Tomba di Leonardo, Chapelle Saint-Hubert, Château d’Amboise.
Tomba di Leonardo, Chapelle Saint-Hubert, Château d’Amboise.
Tomba di Leonardo, Chapelle Saint-Hubert, Château
d’Amboise.
Château de Clos-Lucé.
“Il primo è un libro grande, cioè lungo oncie tredici da legname et largo oncie nuve e mezza, coperto di corame rosso stampato con duoi fregi d’oro con quattro arme d’aquile, e leoni, e quattro fiorami nelli cantoni tanto da una parte quanto dall’altra esteriormente, con lettere d’oro dambo le parti che dicono: Disegni di Machine et delle Arti Secrete, e altre cose di Leonardo da Vinci raccolti da Pompeo Leoni, nella schiena vi sono sette fiorami d’oro, con quattordeci fregi d’oro, il qual libro è di fogli trecento novantatrè di carta reale per rispetto dello sfogliato, ma vi ne sono altri fogli sei di più dello sfogliato sì che sono fogli in tutto Num. 399 ne’ quali vi sono riposte diverse carte di disegni al num. di mille settecento cinquanta.”
Questa secentesca descrizione di
quello che conosciamo con il nome di Codice
Atlantico, proprio per il suo formato
“grande”, ossia di atlante, è tratta dall’atto di donazione, fatto
stilare, il 22 gennaio 1637, da parte del conte milanese Galeazzo Arconati
Visconti – all’epoca proprietario dell’opera leonardesca – a favore della Biblioteca Ambrosiana, presso la quale
il prezioso manoscritto è, tuttora, conservato.
Biblioteca
Ambrosiana, Milano.
Il Codice Atlantico, una delle ventotto raccolte sparse per il mondo,
contenente scritti e disegni di Leonardo, fu, infatti, donato, unitamente ad
altri dodici volumi di “carte leonardesche”, alla biblioteca milanese dal conte
Arconati Visconti – nipote per
parte materna del cardinale Federico Borromeo – che lo aveva
acquistato dagli eredi di Pompeo
Leoni, insieme ad altri undici codici leonardeschi, per
300 scudi e aveva rifiutato di venderlo, per 1000 doppie d’oro, al re Giacomo d’Inghilterra.
Biblioteca
Ambrosiana, Milano.
Perché questo dono regale del conte
Arconati Visconti, peraltro, geloso conservatore di opere d’arte, setacciate
per l’Europa intera e, tuttora, conservate nella splendida Villa di Castellazzo
di Bollate, la “piccola Versailles lombarda”?
Era consuetudine del tempo elargire doni munifici a istituzioni ecclesiastiche importanti e tale doveva essere per la città di Milano, già, a quel tempo, la Biblioteca Ambrosiana, che, fondata dal cardinale Federico Borromeo, il 7 settembre 1607, e inaugurata l’8 dicembre 1609, fu tra le prime a consentire l’accesso a chiunque fosse in grado di leggere e di scrivere.
Era consuetudine del tempo elargire doni munifici a istituzioni ecclesiastiche importanti e tale doveva essere per la città di Milano, già, a quel tempo, la Biblioteca Ambrosiana, che, fondata dal cardinale Federico Borromeo, il 7 settembre 1607, e inaugurata l’8 dicembre 1609, fu tra le prime a consentire l’accesso a chiunque fosse in grado di leggere e di scrivere.
Ma, forse, esiste una spiegazione più
legata alle umane e personali vicende del conte Arconati Visconti, l’esistenza
di un figlio naturale, studioso di Leonardo, frate dell’Ordine dei Frati Predicatori,
nella Basilica di Sant’Eustorgio a Milano: frate Luigi Maria Arconati.
Biblioteca
Ambrosiana, Milano.
Desiderio di affidare a una eminente
istituzione un tesoro come il Codice
Atlantico – immortalando, così, la propria fama di illustre “scopritore” e
collezionista di meraviglie della cultura e dell’arte – e sentimenti e vicende
personali, probabilmente, sono all’origine di quel gesto, che ha assicurato,
fino ai giorni nostri, la conservazione, in Italia, della più corposa e celebre
raccolta di fogli del grande inventore e artista rinascimentale.
Conservazione giunta, fino ai tempi
nostri, non senza traversie e difficoltà.
Anonimo, conte Galeazzo
Arconati Visconti.
El Greco, Ritratto di scultore [1576-1578], ritenuto un possibile ritratto di
Pompeo Leoni.
Villa
Arconati
Villa
Arconati
Villa
Arconati
Villa
Arconati
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Arconati
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Arconati
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Villa Arconati
Villa Arconati
Villa Arconati
Villa Arconati
Villa
Arconati
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Villa
Arconati
Villa Arconati
Villa Arconati
Villa Arconati
Villa Arconati
Villa Arconati
Villa
ArconatiCome scrive il prefetto della Biblioteca Ambrosiana, Monsignor Stefano Bonsignori, nel 1970, il Codice Atlantico fu, sul momento, custodito, con venerazione e diligenza:
“Ha questo titolo
al di fuori con caratteri d’oro. Disegni
di Machine et delle arti, secreti, et altre cose di Leonardo da Vinci raccolte
da Pompeo Leoni. È questo un codice, che diligentemente conservasi in
Cassa dipinta con, vari ornati a color di oro fatta a guisa di urna sopra un
Tavolo e il tutto di noce, con affisso al muro un monumento inciso in marmo ad
eterna memoria di Galeazzo Arconati donatore di questo volume nell’anno 1637.
[...] Il volume
contiene vari abbozzi, e pensieri di Leonardo in ogni genere di belle arti, e
scienze Matematiche, come d’Idraulica, Idrostatica, Architettura civile, e
militare, con disegni di bombe, catapulte etc., di corso di acqua,
d’instrumenti meccanici, di conche, di pittura, scultura, incisione, geometria
etc. È in foglio atlantico legato in pelle, e sta nella Galleria delle pitture.”
Solo un avvenimento storico che scosse
l’Europa intera poté turbare la sua quiete.
“La diffusione del
Trattato della pittura, stampato e manoscritto, la gara tra i collezionisti per
impadronirsi dei manoscritti vinciani”, la notizia
della riunione di un cospicuo numero di manoscritti presso la Biblioteca Ambrosiana, le descrizioni
che se ne fecero, le citazioni di brani importanti nel campo delle
anticipazioni scientifiche, la riproduzione di alcuni disegni, suscitarono
grande interesse in molti intellettuali, tanto che da più parti giunsero
suggerimenti e proposte di pubblicazione delle opere.
Ma mentre a Milano e altrove si
coltivavano questi intendimenti, in Francia, scoppiava la Rivoluzione.
Qualche anno dopo, Napoleone, entrato
vittorioso in città, ordinò, in ossequio alle disposizioni dettate dal
Direttorio, di trasferire tutta la collezione vinciana esistente nella Biblioteca Ambrosiana a Parigi.
Un verbale redatto il 24 maggio 1796
dall’agent des arts Tinet e dal commissaire
des guerres de la place Peignon, riferisce semplicemente della requisizione
del carton des ouvrages de Leonard de
Vinci, ma un successivo atto del 7 nevoso anno VI, firmato dal pro-prefetto
della Biblioteca Ambrosiana, Gaetano
Bugati, ricorda che furono sottratti, oltre al Codice Atlantico, “altri 12 volumi
di Leonardo, tra grandi e piccoli”, dei quali uno è in-folio, coperto di pelle,
che tratta della luce delle ombre, gli altri contengono varie figure
geometriche e diversi pensieri dell’autore”. Dopo molteplici
peripezie – si pensò, perfino, che fossero andati dispersi – i volumi giunsero
a Parigi, il 25 novembre 1796, e furono collocati tutti, tranne il Codice Atlantico, che trovò sede alla Bibliothèque Nationale, all’Institut de France. Tra i primi studiosi
che approfittarono di questa situazione per studiare i manoscritti
leonardeschi, fu l’abate Giovanni Battista Venturi, allora a Parigi in missione
diplomatica, da alcuni sospettato, ma erroneamente, di essere stato
l’ispiratore della confisca francese dei cimeli vinciani.
Nel 1815, con la
caduta di Napoleone e il Trattato di
Vienna, i commissari dei vari Governi furono inviati in Francia per il
recupero delle opere d’arte trafugate dallo stesso Napoleone.
Il barone Franz
Xaver von Ottenfels-Gschwind, incaricato dall’Austria di recuperare gli oggetti
d’arte saccheggiati in Lombardia – essendo questa tornata sotto il dominio
austriaco – non ottennero tutti i codici vinciani sottratti alla Biblioteca Ambrosiana, benché ne avesse
una nota esatta.
Alla Bibliothèque
Nationale il barone von
Ottenfels-Gschwind trovò solo il Codice
Atlantico, che avrebbe rifiutato, ritenendolo uno scritto cinese a causa
della scrittura rovesciata di Leonardo, e non cercò di rintracciare e riavere
gli altri manoscritti.
Solo grazie
all’intervento di Antonio Canova e di Pietro Benvenuti, il volume poté tornare
a Milano.
Rovistando, infatti, tra i tesori
accatastati nella Bibliothèque Nationale,
Antonio Canova “che operava scrupolosamente in quella
delicata missione insieme con l’esperto del Granduca di Toscana, il pittore
Pietro Benvenuti”, si imbatté, proprio, nel Codice Atlantico e riconobbe, immediatamente, l’inconfondibile
scrittura “a specchio” di Leonardo, i
suoi immortali disegni, gli straordinari studi sul volo, conservati in quei
fogli.
“Lo dobbiamo al
celebre Canova ed al professore Benvenuti mandato l’uno dal pontefice e l’altro
dal granduca di Toscana per ricevere le cose che loro appartenevano.
Passeggiavano essi insieme dove si stava separando gli oggetti da consegnarsi a
diversi commissari, quando, vedendo questo grosso volume fra quelli che
dovevano rimanere, venne loro la curiosità di darvi un’occhiata, e trovativi
alcuni disegni e la scrittura da destra a sinistra, che il Commissario mandato
dall’Austria a ricevere le cose del Regno Lombardo-Veneto, credeva chinese,
conobberlo appartenente a Leonardo, e presolo colle proprie mani lo posero fra
le cose che dovevano per la ragione dell’armi tornare dove per la ragione dell’armi
ne erano state tolte.”
Girolamo
Luigi Calvi, Notizie sulla vita e sulle opere dei principali architetti scultori
e pittori che fiorirono in Milano durante il governo dei Visconti e degli
Sforza.
Fu, così, che il Codice Atlantico tornò tra le mura da
cui era stato sottratto.
Ma vediamo come i
disegni e gli scritti scientifici di Leonardo vennero a comporre questa
silloge.
Nel 1519, alla morte
di Leonardo, la raccolta dei suoi manoscritti è ereditata dal discepolo
prediletto Francesco Melzi, che, nel 1523, torna a Milano portando con sé le
carte di Leonardo.
Questo lo sappiamo grazie alla documentazione dell’epoca che riporta:
“Fu creato de Leonardo da
Vinci et herede, et ha molti de suoi secreti, et tutte le sue opinioni, et
dipinge molto ben per quanto intendo, et nel suo ragionare mostra d’haver
iuditio et è gentilissimo giovane.
[...] Credo ch’egli
habbia quelli libricini de Leonardo de la Notomia, et de molte altre belle
cose.”
Da una lettera da Milano
ad Alfonso d’Este, duca di Ferrara, 6 marzo 1523.
Schizzi,
disegni, scritti, annotazioni, ogni più piccolo foglio del venerato Maestro
furono, gelosamente, conservati da Francesco Melzi, ma, alla sua morte, i
manoscritti conservati a Vaprio d’Adda, nella Villa dei Melzi, furono affidati
al figlio primogenito Orazio, che li relegò nelle
polverose soffitte della villa, in blocco, e divennero, inevitabilmente, preda di mercanti d’arte
in cerca
di lucrosi affari.
Le vicende di questi
manoscritti assumono, da questo momento in avanti, i contorni dell’avventura romanzesca.
Il primo ad approfittarne fu un
precettore che frequentava la casa, l’abate Lelio Gavardi
d’Asola, che sottrasse i tredici volumi dalla
villa di Vaprio d’Adda con l’intenzione di venderli al granduca di Toscana, Francesco de’ Medici,
appassionato collezionista d’arte.
Ma l’affare non andò a buon fine.
Nel vorticoso giro
in cui i manoscritti di Leonardo furono coinvolti, giunsero, anche, ad Aldo
Manuzio il giovane, uno dei più importanti e famosi stampatori del Cinquecento,
arrivarono nelle mani del dotto prete barnabita Giovanni Ambrogio Mazenta, e,
infine, tornarono alla famiglia Melzi.
Ma, ancora una volta,
Orazio Melzi si dimostrò disinteressato al carteggio lasciato da Leonardo e non
solo lo lasciò a Mazenta che avrebbe voluto restituirlo, ma aprì la soffitta
della villa a chiunque fosse stato interessato ai fogli leonardeschi, che,
ancora, vi erano conservati.
Nelle sue Memorie – redatte verso il 1635 – lo
stesso Mazenta scrive:
“Restorno
perciò li detti libri nelle mie mani e puoi de’ miei fratelli, quali facendone
troppo pomposa mostra, e ridicendo a chi li vedevano il modo e la facilità dell’acquisto,
molti andorno dal medesimo dottor Melzi, e ne buscorno disegni, plastice,
anatomie, con altre preziose reliquie del studio di Leonardo. Fra questi
pescatori vi fu Pompeo Leoni Arettino, figlio del Cavaliere Leone già scuolar
del Buonarroti, e famigliare del re di Spagna Filippo II per avervi fatti tutti
li bronzi dell’Escoriale. Promise Pompeo al dottor Melzi officji, msggistrati e
cattedre nel Senato di Milano se, ricuperando li XIII libri glieli avesse dati
per donarli al re Filippo molto curioso di simili singolarità…”
Giovanni Antonio Boltraffio, Ritratto di Francesco Melzi.
Francesco Melzi, Presunto Autoritratto.
Villa Melzi a Vaprio d’Adda
Leonardo non ebbe una casa sua né una fissa dimora pur avendo
passato molti anni a Milano, a Firenze e a Roma.
Il primo periodo milanese dura diciotto anni e ,dopo una prima
residenza probabilmente presso i fratelli Giovanni Ambrogio e
Cristoforo de Predis, insieme ai quali ebbe la committenza della Vergine delle Rocce, sappiamo che aveva
l’atelier presso la Corte Vecchia,
ubicata nei pressi di Palazzo Reale, ove probabilmente abitava.
Nel 1498, Ludovico il Moro gli fa dono di una vigna, nel
quartiere suburbano di Porta Vercellina.
Questa è la sua prima proprietà, cui, più tardi, si aggiungerà
quella dell’eredità dello zio Francesco, molto contestata dai fratellastri,
consistente in alcuni poderi a Vinci.
Tuttavia, nella vigna non abiterà mai e, alla sua morte, la
lascerà in parte al fedele cameriere Battista de’ Villanis e in parte all’allievo
Salaì, al quale l’aveva affittata e aveva consentito di costruirvi una casa.
Tra le dimore abitate da Leonardo, oltre al Castello di Clos-Lucé,
ove morirà il 2 maggio 1519, vi è la Villa
Melzi a Vaprio d’Adda, per la quale progettò una importante
trasformazione studiata negli anni 1960 da Carlo Pedretti.
I suoi primi biografi, l’Anonimo Gaddiano, Giorgio Vasari e, perfino,
Giovanni Paolo Lomazzo, intimo della famiglia Melzi, non citano un soggiorno di
Leonardo a Vaprio.
Ma è opinione comune di
tutti gli storici che Leonardo abbia visitato la casa e sia stato ospite della
famiglia Melzi in più occasioni, sia durante il primo periodo milanese [1482-
1499] sia, soprattutto, durante il secondo [1507 – 1513].
L’amicizia con il conte Gerolamo Melzi, padre di Francesco, risale
all’epoca sforzesca, ma è durante il dominio francese che avviene a Vaprio la
conoscenza con il giovanissimo Francesco, suo allievo prima e amico poi.
Era stata la
canalizzazione dell’Adda per portare l’acqua da Lecco a Milano,
superando con un canale navigabile le rapide a monte di Trezzo, che aveva
spinto Leonardo sulle rive del fiume facendo della Villa Melzi un suo punto di
riferimento.
Da qui partiva per le sue esplorazioni lungo il fiume e sempre
da qui raffigurò il Fiume Adda in una serie di disegni conservati a Windsor.
Tra questi il foglio 12400 che rappresenta il traghetto tra le due rive, che
univa Vaprio a Canonica.
Nel foglio 12400, uno dei disegni di Leonardo da Vinci, è
rappresentato il traghetto tra le rive che univa Vaprio e Canonica.
Sulla riva bergamasca è
ben rappresentato uno scoglio piatto coperto di erba, un paio di metri
sopra il normale livello dell’Adda, che è rimasto uguale e ancora là, con le
stesse rientranze e lo stesso profilo. Anche la presa d’acqua della Roggia
Vailata che, per un tratto, costeggia l’Adda, si vede molto bene nel disegno.
Sono del 1513, prima della partenza per Roma, una serie di
disegni, ora conservati in parte alla Biblioteca
Ambrosiana e in parte a Windsor, che fanno pensare a modificazioni e
ampliamenti della Villa di Vaprio.
Nel foglio 153 del Codice Atlantico troviamo uno schizzo d’insieme,
un pco affrettato ma chiaro, in cui la
facciata, che ricorda quella attuale, ma senza il secondo piano aggiunto
più tardi, si sviluppa in due prolungamenti laterali.
Il corpo centrale termina in due torrioni angolari che sono
descritti in dettaglio nel foglio 395: con tetto piramidale sormontato da un
lanternino. Due corpi minori ad arconi si staccano, ai due lati del corpo
principale, e si concludono con due piccoli padiglioni.
Nella foto si scorge lo stesso panorama disegnato da Leonardo.
Quando, il librarian di Windsor venne
a Vaprio, in occasione della esposizione di alcuni disegni della Royal
Library, tenutasi al
Castello Sforzesco nel 1982, affacciandosi alla terrazza, visto l’Adda e il suo
scoglio, restò incantato e, non aspettandosi uno spettacolo che, fedelmente,
riproducesse il disegno a lui ben noto, a bassa voce pronunciò una serie di
esclamazioni piene di ammirazione:
“Incredibile, marvellous,
fantastic…”,
di cui è facile comprendere il motivo.
Una immagine tratta dalla rivista L’arte di Carlo Pedretti. Le modifiche alla struttura della Villa nei secoli successivi sono state importanti, ma la posizione
delle finestre della parte centrale è rimasta quella dello schizzo di Leonardo.
Anche il sistema di scalinate, che, dalla terrazza lungo il fiume, scendono
collegando le spalliere verso il Naviglio della Martesana, che, ancora, qui scorre
parallelo all’Adda, ricorda altri disegni leonardeschi [Codice Atlantico foglio 61]. Il progetto è un tutto unico, seppure
disegnato su diversi fogli, a dimostrazione dell’interesse prestato a questa
idea anche in momenti diversi, che fa riferimento alla stessa abitazione con
uno stile che verrà ripreso in Francia solo verso la fine del Rinascimento. La
mancata realizzazione è, forse, dovuta alla partenza per Roma nel settembre di
quell’anno insieme a Francesco Melzi e a Salaì.
La realizzazione della
progettata trasformazione ci avrebbe dato l’unica opera architettonica realizzata da Leonardo, definito “architetto et ingegnero” nel
lasciapassare datogli da Cesare Borgia nell’agosto del 1502.
La sponda milanese del
fiume si sarebbe arricchita di una splendida architettura che Pedretti
ricostruisce in un suo disegno pubblicato nel 1963 [si veda l’immagine qui
sopra].
Se Leonardo non fosse
stato invitato, a Roma, da Giuliano de’ Medici, prima, e, ad Amboise, da
Francesco I, poi, è probabile che sarebbe rimasto a Vaprio negli ultimi anni
della sua vita, circondato dall’affetto di Francesco e della sua famiglia.
Qui dopo la sua morte per un certo tempo saranno custoditi i
suoi manoscritti come ricorda Giorgio Vasari,
che dopo avere visitato Francesco Melzi, nel 1566, scrive:
“Ha care e tiene quali reliquie tal carte.”
Iniziò, così, una
penosa dispersione di disegni, modelli, plastici leonardeschi, che poi,
attraverso vie tortuose ritroveremo in mezza Europa.
Basti pensare ai
preziosi fogli che giunsero fino al Castello di Windsor in Inghilterra!
È a questo punto che compare un
importante artista della Milano spagnola, Pompeo Leoni, figlio di quel Leone
Leoni che fu scultore di Filippo II e che, a Milano, ha lasciato la celebre Casa degli Omenoni, dalle otto grandi cariatidi che ne decorano la
facciata, nei pressi di piazza Belgioioso.
Leoni riuscì a fatica a recuperare,
in parte da Mazenta, in parte da Orazio Melzi, dieci volumi di fogli, che
costituiscono il nucleo di quello che sarebbe stato, poi, il Codice Atlantico.
Leoni,
infatti, riunì quei disegni e quegli “studi di
macchine”, che, noi, oggi, possiamo ammirare alla Biblioteca Ambrosiana, nel libro di
cuoio rosso con la scritta in oro, così come citato nell’atto di donazione del
1637.
Il Codice Atlantico, infine, ereditato, nel
1608, da Polidoro Calchi, marito della figlia di Pompeo
Leoni, Vittoria, fu da questi venduto, nel 1622,
al conte Galeazzo Arconati. Non è nota la data esatta della cessione, ma esiste una
ricevuta del 28 agosto 1622, rilasciata da Francesco Maria Calchi, figlio di
Polidoro, che indica una somma di 445 ducatoni dovuta da Arconati.
Nella sua regale
residenza di Castellazzo di Bollate, il conte Arconati Visconti aveva radunato
oggetti di inestimabile valore artistico e culturale: da busti e statue
dell’antica Roma – tra cui una preziosissima di Pompeo Magno, presumibilmente
quella sotto la quale fu ucciso Cesare – agli stessi altorilievi della Tomba di Gaston de Foix del Bambaja e ad
altri tesori.
Nell’atto di donazione
alla Biblioteca Ambrosiana il conte
Arconati pose, tuttavia, la condizione che il Codice Atlantico sarebbe rimasto nella sua dimora di Castellazzo
tra i suoi amati libri, fino alla sua morte.
Per lasciarne perpetuo ricordo i responsabili della Biblioteca Ambrosiana decisero di dedicare a questo evento capitale
per la cultura milanese una lapide che, ancora oggi,
si legge sullo scalone di ingresso alla Pinacoteca
Ambrosiana:
LEONARDI VINCII
MANV ET INGENIO CELEBERRIMI
LVCVBRATIONVM VOLVMINA XII
HABES O CIVIS
GALEAZ ARCONATVS
INTER OPTIMATES TVOS
BONARVM ARTIVM CVLTOR OPTIMVS
REPVDIATIS REGIO ANIMO
QVOS ANGLIÆ REX PRO VNO OFFEREBAT
AVREIS TER MILLE HISPANICIS
NE TIBI TANTI VIRI DEESSET ORNAMENTVM
BIBLIOTECHÆ AMBROSIANÆ CONSECRAVIT
NE TANTI LARGITORIS DEESSET MEMORIA
QVEM SANGVIS QVEM MORES
MAGNO FEDERICO FVNDATORI
ADSTRINGVNT
BIBLIOTECHÆ CONSERVATORES
POSVERE
ANNO MDCXXXVII[1]
MANV ET INGENIO CELEBERRIMI
LVCVBRATIONVM VOLVMINA XII
HABES O CIVIS
GALEAZ ARCONATVS
INTER OPTIMATES TVOS
BONARVM ARTIVM CVLTOR OPTIMVS
REPVDIATIS REGIO ANIMO
QVOS ANGLIÆ REX PRO VNO OFFEREBAT
AVREIS TER MILLE HISPANICIS
NE TIBI TANTI VIRI DEESSET ORNAMENTVM
BIBLIOTECHÆ AMBROSIANÆ CONSECRAVIT
NE TANTI LARGITORIS DEESSET MEMORIA
QVEM SANGVIS QVEM MORES
MAGNO FEDERICO FVNDATORI
ADSTRINGVNT
BIBLIOTECHÆ CONSERVATORES
POSVERE
ANNO MDCXXXVII[1]
Nel 1962, il celebre
volume di “corame rosso” fu giudicato bisognevole di un restauro.
Per mettere in salvo
dalla inevitabile usura del tempo quegli insostituibili originali, bisognava,
foglio per foglio, pulirli, arieggiarli, sistemarli, in modo ancora più
appropriato.
Pompeo Leoni, orafo
e scultore di buona fama, infatti, aveva incollato sopra i robusti fogli sul
suo “album” le carte di Leonardo tenendo conto di tre criteri: la conservazione
della visibilità degli scritti sul “verso” delle carte, la necessità di
distribuire il peso in modo equo sui vari fogli e l’esigenza di occupare,
razionalmente, lo spazio disponibile. Sui fogli di supporto, la cui superficie era
di millimetri 450x650, Leoni aprì delle finestre incollando le carte sui lati.
Sovente, le carte
vinciane furono tagliate per meglio distribuirle.
È questo il non mai
abbastanza deprecato “scempio” che, con le migliori intenzioni, fu compiuto da
Leoni, nel corso della sua “composizione”. Il numero delle carte che, dall’atto
di donazione, risulta di 1750, oggi è di 1286 pezzi.
Nel 1962, quindi, il
vetusto cimelio fu portato nel laboratorio specializzato dell’Abbazia di
Grottaferrata.
Là, per dieci anni,
sotto la direzione di padre Kurelo Giosafat e la supervisione del professor
Francesco Barberi del Ministero della Pubblica Istruzione, si effettuarono i
lavori di restauro.
Ogni più piccola
carta di Leonardo fu staccata dal vecchio Codice
di Pompeo Leoni, lavata e, nel caso, rinforzata, quindi, innestata su un foglio
di supporto, con lo stesso ordine tenuto nel vecchio volume, ma su un numero
maggiore di fogli.
Sono, infatti, oggi,
contro i 401 fogli del vecchio Codice
Atlantico, ben 1119, distribuiti in dodici volumi rilegati in pelle. Una
buona parte di questi fogli, 996, diversamente dall’album di Leoni, contiene una sola carta vinciana. Altri 96 portano
due carte, 13 ne portano tre, 9 quattro, 2 solo cinque e, infine, un solo
foglio sostiene tredici piccolissimi frammenti.
In questa nuova “confezione”
possiamo vedere esposti alla Biblioteca
Ambrosiana, oggi, i fogli in cui, soprattutto, con la sua sanguigna,
Leonardo tracciò mirabili disegni e studi.
Progetti di
straordinaria intuizione scientifica sul volo umano:
“Tanta
forza si fa colla cosa in contro l’aria, quanto l’aria contro la cosa […]
Sicché
per queste dimostrative e assegnate ragioni potrai conoscere l’uomo colle sue
congeniate e grand’alie, facendo forza contro alla resistente aria, vincendo,
poterla soggiogare e levarsi sopra di lei.”
Palazzo Vecchio, a Firenze, celebra i 500 anni
dalla morte di Leonardo con due eventi: nella Sala dei Gigli, fino al 24 giugno, presenta la Mostra Leonardo da Vinci e Firenze e,
contemporaneamente, nel Salone dei Cinquecento
è visitabile, fiono al 12 gennaio 2020, Sulle
tracce della Battaglia di Anghiari, un vero e proprio itinerario, che intende
ripercorrere i momenti salienti della Battaglia di Anghiari, a partire dalle testimonianze
e documenti presenti a Palazzo Vecchio.
Ricerche su “macchine”
di ogni tipo, dal carro automotore, alle pompe a catena e coclee – forse,
ispirategli dai manoscritti di Archimede che, nel 1502, salvò, quando, al
seguito di Cesare Borgia, dovette assistere al saccheggio della Biblioteca di
Urbino – ai congegni bellici come la mitragliatrice e i mortai da proiettili
esplosivi, ai disegni di architettura, sia pubblica sia civile, dal tratto e
dalla moderna concezione, quasi avveniristica. Alcune soluzioni urbanistiche
possono ricordare, a esempio, Le Corbusier.
E i pensieri, le intuizioni,
le osservazioni, i calcoli, le sintesi di ricerche matematiche e scientifiche,
cui Leonardo non riuscì, mai, a dare una organicità, preso come fu a
scandagliare i segreti della Natura, scienziato e ricercatore sublime, mai
appagato nella sua ansietà di sapere, di carpire i segreti dell’Universo, non
contento di studiare, come artista, altrettanto sublime, parallelamente aveva
celebrato.
Del resto, scriveva
per sé, nella sua scrittura cifrata.
La sua produzione
nel suo complesso è, ancora oggi, un enigma – non solo a livello filologico –
poiché dal gran numero di quaderni, di cui scrive, dopo la sua visita nel 1517,
al Castello di Cloux-Loucé, il segretario del cardinale d’Aragona “infinità di volumi e tucti in lingua volgare…”,
resta purtroppo una traccia a volte scarsa e confusa.
Daniela Zini
Copyright © 27
maggio 2019 ADZ
dodici volumi di ragionamenti
di mano e di ingegno del celeberrimo
Leonardo da Vinci.
Galeazzo Arconati,
membro della tua aristocrazia,
eccellente cultore delle belle arti,
rifiutando con animo regale
tremila monete d’oro di Spagna
offerte dal re d’Inghilterra per uno
solo di essi,
per non privarti del tesoro di tale
uomo
lo consacrò alla Biblioteca Ambrosiana.
Per non estinguere la memoria di tale
mecenate,
che il sangue e i costumi
legano
al grande fondatore Federico,
al grande fondatore Federico,
i conservatori della Biblioteca
posero
nell’anno 1637
nell’anno 1637
Io sono una donna, compongo, scrivo, dipingo, fotografo…
La Symphonie des Mélanges...
Il mio “io virtuale” è più vero del mio “io reale”.
È terribile doversi autocensurare…
Questo significa aver paura di farsi vedere come si è realmente.
Io non mi nascondo dietro lo schermo del mio computer, anonima; io non temo lo sguardo degli Altri, che mi conoscono nella vita reale.
Io non mi rinnego.
Io credo che non vi sia rimedio all’autocensura… salvo non pubblicare affatto…
Quando bloggo, avverto sempre un malessere a dare l’avvio…
Io so che le parole sono più forti dei pugni.
Sì, è il mio blog e vi scrivo quello che voglio, sì… se gli Altri non saranno contenti tanto peggio, e se apprenderanno troppo di me tanto peggio ancora…
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